Entrevista a Riki Musso
por Gustavo López
¿Por qué el EP se llama «Acuerdos asimétricos»?
Nada de lo que hago tiene un por qué de antemano. En el caso del título de un álbum mucho menos.
De hecho me vi obligado a hacer una tapa para publicar el EP y de acuerdo a las
impresiones que me causa su observación, me surge, o al menos en ese momento me surgió esta descripción: Dos personajes que acuerdan algo delante de un incendio forestal. No me parecen estar en igualdad de condiciones.
Y me da a pensar: ¿no es esto la regla en todos los acuerdos? Ni idea, pero sin duda nada puede salir bien entre un pacto de dos señores de traje y corbata cuyas cabezas son respectivamente un huevo duro y una albóndiga. Seguro uno de ellos está sometiendo al otro, pero es difícil tratar de adivinar sin echar mano a los prejuicios.
¿Crees que son muy diferentes estas tres canciones lanzadas o tienen un hilo conductor musicalmente?
Yo las oigo muy similares en cuanto a la sonoridad y a la instrumentación. Por ejemplo, casi no hay bajo. Las frecuencias graves de los tres arreglos son aportados por percusiones, bombos, surdo brasilero y sintetizadores de onda. Aparece el bajo, a veces, pero en actitud melódica y no de base.
Luego, las estructuras son todas irregulares e incluso los tiempos y silencios están
medidos a estómago y no a cuadrícula musical.
Las voces están procesadas con efectos similares, salvo el vocoder de las albóndigas.
En el tema «No está en mis planes» hay tres personajes: Lo que yo llamo «El acusado», una voz grave y aparentemente natural, es en realidad la que está más procesada. «El jurado» es una voz aguda y estridente que se burla del primero con cánticos infantiles, que simplemente está grabada así y no tiene mayores procesos. Por último, a diferencia de los coros del teatro griego, donde se efectuaban los comentarios (que en este tema están a cargo de «El jurado»), aquí «El coro» o estribillo es el mismo personaje del comienzo que estalla en una proclama que no sabemos si la expresa al mundo o solamente la piensa…
¿Por qué un EP y no un disco?
Cuestión de tiempos y de cambios de etapas en mi vida. Nada que tenga que ver con la obra en sí, pero son cambios que seguramente modifiquen la unidad en los temas venideros.
¿Para cuándo estaría el próximo disco? ¿Estás trabajando en sus temas?
Justamente, sigo en el mismo proceso. Dependiendo de mis demoras y cambios de
rumbo, seguirán siendo temas, EP o álbumes. Realmente no me es importante.
No tengo rumbo comercial. Es un defecto mío que estaba intentando corregir. No sólo no pude, sino que, además, me llena de orgullo que así sea.
Me encanta el tema cara de huevo duro ¿A qué apunta cara de huevo duro?
Ni idea. Metí palabras hasta que quedó una idea abstracta que desarrollé sin muchas
pretensiones.
Oyendo la letra desde afuera, me da la sensación de que hay un personaje sin facciones, al que no se le puede leer sus sentimientos ni intenciones y esto resulta peligroso para los demás. Se le adjudica poder, solamente por el hecho de no poder leer qué estará pensando (cosa que en realidad nunca se puede leer en un rostro, pero aquí resulta evidente).
Por mucho tiempo formaste grupos, desde El cuarteto de nos, o Los formidables…
¿te sientes mejor como solista o tocando en bandas?
No, para nada. Es muy difícil a la hora de emprender proyectos y de mantenerlos en el tiempo. En el Cuarteto era muy fácil ya que era una banda aceitada de 30 años donde cada uno, naturalmente, cubría ciertas tareas en la creación y ejecución, pero en cualquier banda que me toque liderar, para mí es muy difícil. No me interesan los liderazgos, tomar decisiones ni repartir roles. No lo sé hacer y no quiero aprender a hacerlo.
¿Cuál es tu forma de crear una canción, partes por la letra o por la melodía?
Siempre es un collage. Voy haciendo células melódicas, rara vez de palabras, rítmicas, armónicas o a veces simplemente tímbricas y al ponerlas en alguna combinación que me emocione en algún sentido, ya tengo la obra. Luego es sólo cuestión de desarrollarla y corregirla hasta la hora de su publicación. Ahí ya no la puedo corregir más, si no lo seguiría haciendo.
En este punto de tu carrera, ¿cómo te sientes como músico?
Bastante equilibrado. Hay etapas en la que me siento más músico que artista, o al revés. Creo que en estos temas está balanceado. El que no está en primer plano es el guitarrista que en otras épocas suele aflorar, pero me tiene sin cuidado: por ahí anda…
¿Qué opinión tienes sobre la IA?
Me encanta para cálculos o razonamientos científicos.
Artísticamente ha de ser una herramienta muy poderosa en artes gráficas, mientras no le dejes a su cargo toda la tarea creativa.
En música es muy aburrida ya que se rige por promedios e información disponible en
las redes que en mayoría son estereotipos de éxitos. Incluso lo experimental o
alternativo es lo que la mayoría del público consume como tal, así que ya sería un éxito.
Nomás conversando con alguna IA, resulta un personaje insulso, aburrido y complaciente. Parece un manual de autoayuda.
Si le pedís que haga versos, rima infinitivos como los traperos principiantes y cosas así.
Supongo que lo hará mejor la verdadera IA y no la accesible a nosotros, pobres mortales.
Yo intenté hacer la tapa del EP en IA y los resultados eran muy evidentes. Me fue más fácil buscar cuatro fotos y hacerlo en Photo Shop.
¿Un mensaje que quieras decir?
No.
